Ausstellungseröffnung

Art is infinite
Fidel N. Oyiogu
Expressiv, farbig und voller Leben,
gleichzeitig zart und sensibel.
- Afrika pur -

Geboren 1957 in Imo, Nigeria
Ausbildung am Institute of Management and Technology in Enugu
und Studium Fine and Applied Art mit Schwerpunkt Malerei
1987 – 1988 Illustrator / Karikaturist bei der Zeitschrift „Mail“
1988 – 1992 bei „Champion Newspaper“, Lagos
Verschiedene Buch-Illustrationen
Seit 1985 diverse Kunstausstellungen in Nigeria, u.a. im Goethe-Institut und
im National-Museum in Lagos sowie weitere (private und öffentliche)
Ausstellungen in USA, Deutschland und Österreich.

4. Sommer Musik Welten

Festival für transkulturelle Musik

16. - 19. September 20010

Es werden zu diesem kleinen Festival gezielt solche Ensembles eingeladen, die entweder authentische, traditionelle Musik ihrer jeweiligen Kultur spielen oder in denen Musiker unterschiedlicher Kulturen zusammenwirken und so neue, eigenständige Musikformen

entstehen lassen. Das Kulturzentrum Bezalel-Synagoge bietet mit seinem ausstrahlungs-starken, einzigartigen Saal eine angemessenen Atmosphäre für besondere Konzertabende. Sommer Musik Welten versteht sich als kleines und familiäres Festival, nach den Konzerten besteht die Möglichkeit zu Begegnung und Austausch im Restaurant „Savanne“ neben dem Kino Traumstern.

Dikrayat Andalucia: Andalusische Erinnerungen

Der marokkanische Sänger und Songwriter Kamal Ben Hicham lebt, komponiert und produziert seit 1990 in Deutschland. Hier besann er sich auf seine kulturellen Wurzeln, auf die Melodien und Rhythmen seiner Heimat und auf seine Muttersprache. Traditionelle nordafrikanische Rhythmen aus dem Maghreb vermischt er mit Einflüssen aus dem Orient, Andalusien, Schwarzafrika und kombiniert sie mit moderner Popmusik und groovigen Jazzimprovisationen. Aus dieser ungewöhnlichen Mischung webt Kamal ein multikulturelles Klangnetz, das zu Herzen geht und zum Tanzen anregt.

"Dikrayat Andalucia" (arabischer Titel) bedeutet auf Deutsch "Andalusische Erinnerungen". Die Musik enthält viele andalusische Elemente und Melodien. Dazu kommen orientalische Kompositionen, Chaabi, Melhoun, Berber, Gnawa und traditionelle marokkanische Rhythmen wie Andalusie, Marssaoui....alles in einem modernen popig-jazzigen Arrangement. Dikrayat Andalucia ist eine Gelegenheit, um an das Zusammenleben der Kulturen und Religionen vom 8. bis 15. Jahrhundert in Andalusien zu erinnern, die Zeit, als die Araber in Andalusien waren und ein multikultureller Austausch zwischen Christen, Muslimen und Juden stattfand. Kunst und Kultur unter dem Klima der Toleranz also. Das war eine beispielhafte Epoche für das Zusammenleben, für Frieden und das Genießen anderer Kulturen...

 

Diese Veranstaltung findet im Rahmen des "Mittelhessischen Kultursommers 2010" statt.

 

Medienpartner: hr2-Kultur „Musik der Welt“

Treffpunkt vor und nach den Konzerten im Kulturrestaurant Savanne

(neben Kino Traumstern)

Eintritt für die Abendkonzerte jeweils 15 Euro (erm. 12 Euro),

Festivalpass für alle drei Konzerte: 39 Euro (erm. 30 Euro)

Kartenvorverkauf im Kino Traumstern ab August.

Reservierung online hier auf dieser Seite möglich!

 

4. Sommer Musik Welten

Festival für transkulturelle Musik

16. - 19. September 20010

Es werden zu diesem kleinen Festival gezielt solche Ensembles eingeladen, die entweder authentische, traditionelle Musik ihrer jeweiligen Kultur spielen oder in denen Musiker unterschiedlicher Kulturen zusammenwirken und so neue, eigenständige Musikformen

entstehen lassen. Das Kulturzentrum Bezalel-Synagoge bietet mit seinem ausstrahlungs-starken, einzigartigen Saal eine angemessenen Atmosphäre für besondere Konzertabende. Sommer Musik Welten versteht sich als kleines und familiäres Festival, nach den Konzerten besteht die Möglichkeit zu Begegnung und Austausch im Restaurant „Savanne“ neben dem Kino Traumstern.

Isabelle Olivier

My Foolish Harp

Als künstlerischer Direktor der Metamorphose Arts Company erforscht Isabelle Olivier die Harfe auf eine neue Weise und bietet dabei eine einzigartige Mischung von Jazz, klassischer, zeitgenössischer und traditioneller Musik. Ihre mutige Herangehensweise wird durch ständige Risikobereitschaft und einem starken Wunsch, mit Musikern und Künstlern aus verschiedenen Backgrounds wie Theater, Tanz, Zirkus u.ä. zusammenzuarbeiten, charakterisiert. Ihre Konzerte sind ein wahrhaftig imaginäre Welt, die sie mit ihrem Publikum teilt. Sie sind eine poetische Reise, verstärkt durch die Sonnenkraft ihrer Rhythmen. Nach einer klassischen Ausbildung begann Isabelle Olivier bald das Komponieren und die Improvisation mit starker Hinwendung zum Jazz. Als Professorin lehrt sie Harfe an der „ARTS School of Marcoussis“ (Frankreich) seit 1993 und gibt in Frankreich und im Ausland Unterricht. Isabelle Olivier trat bereits in unzähligen Ländern auf. Im Rahmen der „SommerMusikWelten“ wird Isabelle Olivier ein Programm mit Überraschungsgästen präsentieren.

 

Diese Veranstaltung findet im Rahmen des "Mittelhessischen Kultursommers 2010" statt.

 

Medienpartner: hr2-Kultur „Musik der Welt“
Treffpunkt vor und nach den Konzerten im Kulturrestaurant Savanne
(neben Kino Traumstern)

Eintritt für die Abendkonzerte jeweils 15 Euro (erm. 12 Euro),
Festivalpass für alle drei Konzerte: 39 Euro (erm. 30 Euro)
Kartenvorverkauf im Kino Traumstern ab August.

Reservierung online hier auf dieser Seite möglich!

 

4. Sommer Musik Welten

Festival für transkulturelle Musik

16. - 19. September 20010

Es werden zu diesem kleinen Festival gezielt solche Ensembles eingeladen, die entweder authentische, traditionelle Musik ihrer jeweiligen Kultur spielen oder in denen Musiker unterschiedlicher Kulturen zusammenwirken und so neue, eigenständige Musikformen

entstehen lassen. Das Kulturzentrum Bezalel-Synagoge bietet mit seinem ausstrahlungs-starken, einzigartigen Saal eine angemessenen Atmosphäre für besondere Konzertabende. Sommer Musik Welten versteht sich als kleines und familiäres Festival, nach den Konzerten besteht die Möglichkeit zu Begegnung und Austausch im Restaurant „Savanne“ neben dem Kino Traumstern.

Violons barbares

Bulgarian – Mongolian - Wild World Music

Wer behauptet es sei in der Musik schon alles erfunden, hat dieses Trio noch nicht gehört. Die Stimme des Mongolen Epi Enkh Jargal, die die tiefsten Untertöne bis zum höchsten Sopran und Obertongesang umfasst und sein Pferdekopfgeigenspiel auf der mongolischen Morin Khoor, trifft auf die virtuos gespielte 14-saitige bulgarische Gadulka und Stimme des Dimitar Gougov und die Perkussionswelten des Fabien Guyot. Diese Band schafft in ihrem Zusammenspiel eine wahrlich emotionelle, harmonische, kraftvolle und hochvirtuose Begegnung der Kulturen. Eine akustischer und optischer Leckerbissen, der uns in ferne, wilde Länder entführt und alle stilistischen Grenzen überwindet: Ein geografischer Mix mit Jazzimprovisationen, Rockenergie (z.B. ist Jimmy Hendrix "Purple Haze" im Repertoire) und bis dahin noch nie gekannten Tönen. Groovig, tanzbar und teuflisch gut.

 

Diese Veranstaltung findet im Rahmen des "Mittelhessischen Kulltursommers 2010" statt.

Medienpartner: hr2-Kultur „Musik der Welt“
Treffpunkt vor und nach den Konzerten im Kulturrestaurant Savanne
(neben Kino Traumstern)

Eintritt für die Abendkonzerte jeweils 15 Euro (erm. 12 Euro),
Festivalpass für alle drei Konzerte: 39 Euro (erm. 30 Euro)
Kartenvorverkauf im Kino Traumstern ab August.

Reservierung online hier auf dieser Seite möglich!

Das Multikulturelle Orchester

Lieder und Musik vom Balkan bis Afrika

Zum Ausklang der 4. SommerMusikWelten lädt künstLich e.V. gemeinsam mit dem Kulturrestaurant Savanne in Lich ein zu einem Afrikanischen Mittags-Buffet, das vom Multikulturellen Orchester aus Gießen musikalisch umrahmt wird. Das Orchester wurde 2007 auf Anregung der Integrationsbeauftragten der Stadt Gießen gegründet. Die Musikerinnen und Musiker um den Geiger Georgi Kalaidjiev kommen aus Persien, vom Balkan und aus Afrika. Mit Geige, Akkordeon, Flöte, Santur, Percussion und Gesang singen und spielen sie Lieder und Stücke, die eine Brücke schlagen zwischen den verschiedenen Kulturen. Der Eintritt zu dieser Veranstaltung ist frei. Das Afrikanische Buffet kostet pro Person 10 Euro, um eine Spende für das Multikulturelle Orchester wird gebeten.

Keine Reservierung, einfach kommen!

 

Diese Veranstaltung findet im Rahmen des "Mittelhessischen Kultursommers 2010" statt.

"artist view" - das Konzert zum Film", ist eine einzigartige Veranstaltungsreihe, die seit 1998 mit über 50 Veranstaltungen Presse wie Publikum begeistert hat. Am Mittwoch, 29. September um 19:30 Uhr ist Billy Cobham, einer der weltweit profiliertesten Schlagzeuger zu Gast im Kino Traumstern in der Reihe „artist's view“.

Seine ersten Auftritte hat Billy Cobham zusammen mit seinem Vater, einem Pianisten, im Alter von acht Jahren. Schon in früher Jugend besucht er Workshops bei Tholonius Monk und Stan Getz. 1959 beginnt er sein Schlagzeug-Studium in New York, das er 1962 mit einem Diplom abschließt. 1968 nimmt er mit Horace Silver seine erste Platte auf. Er nähert sich zunächst dem Free Jazz an, setzt sich aber Ende der 1960er Jahre stilistisch davon ab und trägt maßgeblich zur Entwicklung von Jazz-Rock und Fusion bei. Seit den 1970er Jahren zählt er zur Elite der Jazz-Rock-Drummer. Von 1971 bis 1973 spielt er in John McLaughlins „Mahavishnu Orchestra“.

In den folgenden Jahrzehnten arbeitet er vorwiegend als Studiomusiker, in Sessions und in eigenen Projekten. Er spielt u.a. mit Jan Hammer, George Duke, John Abercrombie, John Scofield, den Brecker-Brothers, McCoy Tyner und Stanley Clarke. Seit 1981 lebt Billy Cobham in der Schweiz. Neben seinen Tourneen, die ihn immer wieder rund um den Blobus führen, arbeitet er in Workshops auch mit behinderten Kinder und Jugendlichen.

Im Jahr 2007 dreht der Regisseur Mika Kaurismäki den Dokumentarfilm Sonic Mirror in dem er ein Porträt des vielseitien Musikers Billy Cobham zeichnet. Er begleitet Cobham auf einer Reise in verschiedene Länder zu verschiedenen Auftritten. Jazz-Rock und Fusion, Bigband und südamerikanischer Karneval, Finnland und Brasilien: Billy Cobham verschmilzt Orte so unbekümmert wie Musikstile und ist als eine Art Weltbürger in Sachen Klang unterwegs. „Es gibt nur eine Sprache auf der Welt“, sagt er in dem Dokumentarfilm einmal, „und das ist die Musik.“ Regisseur Kaurismäki begleitet Billy Cobham über die ganze Welt: Von Finnland, wo er mit einem Orchester spielt, und Brasilien, wo er mit Kindern aus der Nachbarschaft auf der Straße trommelt, nach New York, wo er seinem alten klavierspielenden Vater lauscht und mit der Percussion-Gruppe Okuta alte nigerianische Rhythmen ausprobiert – bis in die Schweiz, wo Cobham mit Autisten musiziert. Der Film Sonic Mirror läuft Ende August im Kino Traumstern in Lich.

Am 29. September spielt Billy Cobham zunächst ein ca. 60minütiges Solo-Konzert, anschließend präsentiert er seinen liebsten Film, dessen Titel er erst nach dem Konzert bekanntgeben wird. „artist's view“ wird veranstaltet von künstLich e.V. und Kino Traumstern und wird unterstützt von der OVAG Energie AG.

Kartenvorverkauf im Kino Traumstern, telefonische Kartenreservierung unter 06404-3810 oder online unter www.kuenstlich-ev.de

Martin Semmelrogge liest aus Georg Meiers drittem Roman „Mit dem Gibbon und John Lennon nach Ancona“

Willi Windhorst, ein alternder intellektueller Drogendealer, hat es nicht leicht. Seine guten Zeiten im Koks-Geschäft sind längst vorbei, und eine Rente bekommt er als Dealer leider nicht… Doch irgendwie muss ja auch er sich um die Altersversorgung kümmern. Als „Achterbahn-Arno“, eine Kiezgröße auf St. Pauli und Willis langjähriger Kunde, ihm einen letzten großen Deal vorschlägt, klingt es verlockend. Doch dann geraten die Dinge zunehmend außer Kontrolle, und Willi wird fester mit dem quirligen Arno zusammengeschweißt, als ihm lieb ist. Furios und mit großem sprachlichen Witz erzählt Georg Meier von der turbulenten Flucht dieser beiden ungleichen Außenseiter – Willi und Arno sind ein wahrhaft don-quichotteskes Paar mit größtem Unterhaltungswert! Temporeich und herrlich ironisch kommt dieser Roman daher, der zugleich aber auch ein nachdenkliches Stück Literatur über das Älterwerden ist. Meistens selbstironisch, manchmal melancholisch, niemals sentimental. Wie in allen Romanen Georg Meiers spielt die Musik des Rock’n’Roll eine wichtige Rolle. Dieses Buch ist eine Hommage an die John Lennon, der am 9. Oktober dieses Jahres 70 geworden wäre.

„Ein verrückter Titel, ein verrücktes Buch. ... Eine überbordende Geschichte: salopp, hemdsärmelig und rasant. Mit viel Witz erzählt Meier seine Farce. Er startet mit durchdrehenden Reifen, seine Dialoge haben bestes Drehbuchformat. Meier konditioniert sich nicht – er kennt nur Vollgas.“

Carsten Wist, Antenne Brandenburg

Georg Meier: Geboren 1947 in Gießen. Ausbildung als Koch. Von 1966 - 1973 Lehr- und Wanderjahre als Beatnik, Gammler und Hippie in europäischen Großstädten und Gefängnissen. Mehrmals auf dem Landweg nach Indien gereist. Den Lebensunterhalt u.a. als Topfspüler, Koch, Hafenarbeiter, Pflastermaler und Haschischdealer verdient. 1974 Eröffnung einer Kneipe in Limburg. 1975 Heirat. 1976 Umzug nach Hamburg und Eröffnung einer Szenekneipe. 1991 - 1998 Kneipenrestaurant. Romane: „Alle waren in Woodstock – außer mir und den Beatles“, 2008. „Härte 10“, 2009.

Martin Semmelrogge: Der deutsche Theater- und Filmschauspieler machte sich einen Namen in zahlreichen Kriminalfilmen und TV-Serien, in denen er häufig zwielichtige Personen oder Kriminelle verkörperte. Seinen Durchbruch feierte er 1981 mit der Kinoproduktion "Das Boot". Im Anschluss war er in unterschiedlichen Rollen zu sehen, unter anderem in „Schindlers Liste“, „Bang Boom Bang – ein todsicheres Ding“ und „Die Vorstadtkrokodile“. 2006 veröffentlichte er seine Autobiografie „Das Leben ist eine Achterbahn.“

BLISS LIVE IM TRAUMSTERN

BLISS kommt in der „unplugged“ Trio Besetzung: Rachel Morrison: Stimme; Tom E Morrison: Gitarre, Bassdrum; Rob Tree: Bass

 

Konzerte von BLISS sind Ereignisse, die sich in die Erinnerung eingraben und tiefe Spuren hinterlassen: Kaum eine andere Band schafft es, das Publikum so tief zu berühren und zu solchen enthusiastischen Reaktionen zu bewegen.

BLISS transportieren in ihren Songs Zuversicht, Liebe und Hoffnung. Eine unvergessliche Atmosphäre voller Andacht und Gefühl und andererseits mit tollen mitreißenden Momenten, wie in einem Gospelkonzert - das erwartet Sie. BLISS führt Sie aus dem Dunkel ins Licht.

BLISS kommt zu Ihnen nach Lich insTraumstern für ihr außergewöhnliches Konzert- Ereignis "Moments of BLISS".

BLISS kommt in der „unplugged“ Trio Besetzung: Rachel Morrison: Stimme Tom E Morrison: Gitarre, Bassdrum Rob Tree: Bass

Die aktuelle CD zur Tour:

Leben . Monologe. Gedichte. Briefe.

Gitarre: Stefan Sell

Abend ward's und wurde morgen,
Nimmer, nimmer stand ich still.
Aber immer blieb's verborgen,
Was ich suche, was ich will.
"Ich werde von allen Glückseligkeiten naschen, ohne sie zu genießen.
Mein Leben ist eine fatale Kette von Spannung und Ermattung, Opiumschlummer und Champagnerrausch", gestand Schiller resignierend. Und so mutete er seinem Körper Tabak, Alkohol; Schnüffeldrogen und Opiate zu, um wenigstens für Augenblicke in einen beglückenden Rausch zu geraten.
Selbst Dichtung wurde für ihn zur Droge, zum Rausch. Warf er doch seinen ganzen Körper ins Schreiben, was für ihn zugleich immer auch härteste Arbeit, unendliche Mühe war.
"Ich kann mich nicht mit mir selbst versöhnen", stellte Schiller schmerzhaft fest. Unglück des Körpers, Unglück des Gemüts? Armer Schiller und doch reich an einem Werk, das überraschender ist, als viele vermuten, die vielleicht nur seine Balladen oder einige seiner Dramen mit den ach so hehren Figuren kennen. Ein Werk, das verdeckt ist auch durch seine Rezeption in den beiden Jahrhunderten seit Schillers Tod, missbraucht oft im Schulunterricht, missbraucht als nationales Fanal, missbraucht gar vom Nationalsozialismus.
Wie aber Schillers Leben erzählen, das hinter seinem Werk versteckt zu sein scheint? Wie sein Werk, das so abgespalten wirkt von seinem Leben, im Zusammenhang mit eben diesem Leben schildern? Wie von einem Menschen sprechen, der gegen sich selbst gelebt hat?
30 Jahre hat die ’lyrische Stimme Deutschlands’, der ’poetische Staubwedel’, wie Lutz Görner von FAZ und Spiegel genannt wird, gebraucht, um das Medium Schillers zu werden, um mit ihm innerlich eine Einheit zu bilden. Nach zwei Schiller-CDs, die Lutz Görner für andere Rezitatoren produzierte, nach fünf Schiller-Sendungen in seiner 200-teiligen Fernsehserie ’Lyrik für alle’ seit 16 Jahren bei 3sat jeden Sonntagmorgen immer 9 Uhr fünf, ist nun nach dreijähriger Vorbereitung ein Bühnenprogramm entstanden, das vom gequälten Karlsschüler handelt, der bis zum 21. Lebensjahr in dieser ’Sklavenplantage’ kaserniert war, dann vom armen und wilden Schiller, der von ’Opiumschlummer und Champagnerrausch’ lebte bis zu seiner Heirat mit dreißig und schließlich vom kranken Schiller bis zu seinem frühen Tod, als er mit 45 Jahren wohlhabend starb.
Dieser große Dichter, der im 19. Jahrhundert die absolute Nummer eins der deutschen Literatur war und diesen Spitzenplatz im 20. Jahrhundert an seinen Künstlerfreund Goethe abgeben musste, hat es verdient, dass wir mit unseren heutigen Augen auf seine zeitlose Botschaft schauen.

Sie sollten es nicht versäumen an Lutz Görners Entdeckungsreise teilzunehmen, die von Stefan Sell unterstützt wird. Er spielt auf der klassischen Gitarre Musik von Schillers Lieblingskomponisten Willibald Gluck und Antonio Zingarelli, aber auch von Bach, Haydn, Beethoven, Schubert und anderen Meistern.

Vorverkauf ab Mitte August im Kino Traumstern.

Kinderkonzert mit Herrn Müller & seiner Gitarre

Mit dem richtigen Gespür für die Situation präsentiert Herr Müller ein Kinder-Konzertprogramm mit großem Unterhaltungswert und Mitmach-Garantie. Durch seine langjährige Erfahrung im Bereich der musikalischen Früherziehung und Kindermusik hat er ein Programm aus eigenen Liedern auf die Beine gestellt, das von Kids erprobt und für gut befunden wurde. Inspiriert durch die eigenen Jungs Ben & Pepe sind die Songs so nah an den Kindern dran, dass das Mitmachen ganz selbstverständlich geschieht. Ohne Mühe bleibt Herr Müller der Chef im Ring und jedes Kind findet Musik nach seinem Konzert noch viel, viel besser als vorher. Die Lieder können im Trio, Duo oder solo gespielt werden und je nach Bedarf hat Herr Müller auch noch super Kindermusik-Klassiker im Gepäck. 

 

Mit freundlicher Unterstützung der Sparkasse Gießen.

Mitglieder des KNAX-Clubs der Sparkasse Giessen zahlen nur 3,-Euro.

 

Hörbeispiele:

Erstmals in der langen Geschichte des Klosters Tserkarmo bereisen acht Mönche und zwei Laiendarsteller aus 'Klein Tibet', im Norden Indiens, für drei Monate elf europäische Länder, darunter auch 21 Städte in Deutschland. Am 04. November um 19.30 Uhr wird die Gruppe im Kino Taumstern einen Einblick in die reichhaltige und faszinierende Kultur Ladakhs gewähren.

Eingebettet zwischen den Felsen um das Städtchen Tingmosgang, dem zweiten Wohnsitz der früheren Könige von Ladakh, liegt das Kloster Tserkarmo. Es ist eines der vier großen Zweigklöster von Lamayuru und dient seit mehr als 300 Jahren dem Studium und der Praxis der Lehren Buddhas.

Bei ihren Auftritten führen die Mönche sowohl Gebete und Meditationen als auch verschiedene Maskentänze durch. Bereits in Tibet entwickelte sich eine lange Tradition dieser rituellen Tänze, die weit mehr als bloße Unterhaltung sind. Die Tänzer folgen in ihren Bewegungen den Vorgaben der alten Texte und der begleitenden Musik, rezitieren Mantras und konzentrieren ihren Geist frei von Ablenkung auf die Erscheinung der Gottheit. So werden durch diese religiösen Tänze nicht nur alle Hindernisse auf dem buddhistischen Pfad überwunden, sondern es wird auch ein großes heilsames Potenzial erzeugt, das positive Auswirkungen auf die ganze Erde und den Weltfrieden hat.

Klösterliche Tradition und dörfliches Leben sind in Ladakh untrennbar miteinander verbunden. Dies wird durch die Darbietungen der beiden Laien deutlich, die zum Beispiel das Epos des großen König Gesar von Ling aufführen, das in vielen Teilen Tibets und auch in Ladakh als die Gesar-Sage weit verbreitet ist.

Ein weiteres Anliegen dieser Tournee ist es, mit dem Erlös in den kommenden Jahren verschiedene soziale Projekte in Ladakh zu unterstützen und fortzuführen. Durch die Unwetterkatastrophe in Südasien, von der auch Ladakh, ganz besonders die Hauptstadt Leh und die umliegenden Dörfer, schwer betroffen ist, wird auf traurige Weise insbesondere die Wichtigkeit des Umweltprojektes deutlich, das wir mit dem erhofften Erlös dieser Tournee weiter fördern möchten. In der Nacht von 5. auf 6. August wurde Leh von einem schweren Unwetter getroffen, das Überschwemmungen und Erdrutsche ausgelöst hat. Häuser, Felder, Brücken und Straßen wurden zerstört, es gab Tote und Verletzte und mehrere hundert Menschen gelten auch Wochen nach dem Unwetter immer noch als vermisst.

Weitere Informationen zur Tournee und unseren Projekten finden Sie unter:

Taluli im Märchenland

      für Kids ab 3 Jahren

mit dem Clowntheater Gina Ginella

Taluli spielt für ihr Leben gerne Verstecken und sie scheut sich auch nicht in eine Regentonne zu springen, um es ihren Mitspielern möglichst schwer zu machen, sie wieder zu finden. Plötzlich zieht aber ein Gewitter auf und alle Freunde rennen schnell nach hause. Taluli bleibt allein in ihrem Versteck zurück. Als sie sich auf den Heimweg machen will, findet sie den Weg nicht mehr und gerät dabei auf geheimnisvolle Weise ins Märchenland .

 

 Im Märchenland aber scheint alles durcheinander geraten zu sein. Die Märchenfiguren kennen ihren Text nicht mehr, befinden sich am falschen Ort oder sogar im falschen Märchen !

Da war Rapunzel beim Friseur, die Zwerge verreist und Hilfe, die Gretel gestiefelt !!!

Wie soll das nur gut gehen…..Da tut Hilfe Not !

Aber seht selber und begleitet Taluli auf ihrer abenteuerlichen Reise.

Märchenkenntnis ist von Vorteil !

„Taluli im Märchenland“ ist die dritte Geschichte über die Clownin Taluli , gespielt vom Clowntheater Gina Ginella.

Erfolgreich liefen bereits „Taluli und die Findetonne“ und

„Taluli und der traurige Schneemann“

„ Wie die Clownin Gina Ginella alias Gina Krüger in dem rund 50- minütigen Theaterstück vor kleiner Kulisse und mit nur wenigen Requisiten kraft ihrer Darstellung eine zauberhafte Geschichte erzählt, ist bemerkenswert.“

Mit freundlicher Unterstützung der Sparkasse Gießen.

Mitglieder des KNAX-Clubs der Sparkasse Giessen zahlen nur 3,-Euro.

Eine turbulente Clownsgeschichte mit Artistik, Jonglage, Pantomime,Zauberei und Akrobatik. Geeignet für Menschen ab 3 Jahren zum Hingucken, Mitmachen und Weglachen.